BURANO / Much Collection Modest Design

En este proyecto, el diseñador escucha la melodía de Burano en Italia, endulzando nuestros recuerdos.
Para hacer el mejor uso de las circunstancias, el diseñador, a partir de la cultura de la marca, espera extender la historia original y el espíritu humanista de la marca en el diseño del espacio y, en combinación con métodos de diseño modernos, toma la estación como inspiración del diseño. , para integrar el estilo BURANO, llevar adelante el contexto y el espíritu de la marca, y presentar su estilo regional y espaciotemporal único.

Todo el mundo dice que hay dos lugares que se tocan en la estación: la entrada y la salida. Las personas en la entrada pueden no soportar separarse de ti, mientras que las personas en la salida esperan tu regreso.
Al convertir la estación italiana en un restaurante, el diseñador está realizando una constante deconstrucción y remodelación del borde del espacio, que al igual que la estación, nos trae más que recuerdos nostálgicos. Al estar profundo en el espacio vertical, el diseñador lo ha dividido en la parte delantera, la parte central y la parte posterior en el espacio del plano progresivo, encadenando una cantilena completa.

Las estaciones italianas son lugares vibrantes, con puestos vívidos, carritos de comida para llevar y taquillas, que naturalmente podrían venir a la mente del diseñador cada vez que piense en eso. Por lo tanto, el diseñador ha creado escenas similares en el escaparate y la sección frontal al colocar la parte frontal de la barra de bar en la entrada, lo que no solo ha mejorado la presentación y la apertura, sino que también representó la escena visual de los «puestos».
Además, el diseñador también ha habilitado un pequeño espacio en la entrada como zona de espera integrando las “taquillas” y las “carretillas de equipaje”. Por medio de tales escenas, el diseñador nos ha llevado con éxito a la historia de BURANO en la sección frontal.

La sinestesia entre memorias y sentidos es el estribillo de la cantilena BURANO, con eufemística escenografía dentro y fuera de la ventana.
La sección central del restaurante se presenta con los asientos más concentrados y las cabinas a base de tiras. Aquí se ubica el plató de “sala de espera” para aquellos “tickets facturados”, desde abierta hasta semicerrada, y hasta completamente privada. Los comedores, sobre múltiples particiones, finalmente han formado espacios íntimos centrados con una mesa o juegos de mesas. Aquí no solo puedes compartir la felicidad y el paisaje juntos, sino también sumergirte por completo en la deliciosa comida.
Así como un buen plato requiere una mezcla de sabores para complementarse, el diseño del espacio no es crear una simple atmósfera de compartir o intimidad, sino la integración de los dos.

Subir al tren es el paso final y el comienzo del viaje. Aquí llega a la última sección de experiencia espacial, que le brinda la sensación de casi un espacio de vagón, ya que el diseñador ha creado una estructura de cabina relativamente independiente. Es un área caliente para nuevos clientes, con una tasa de ocupación bastante alta.

Creo que es el portador del encuentro, que lleva alimento y espíritu, y transmite nuestra identificación con el estilo de vida, anhelo de contacto social y confianza en culturas diversificadas. Es lo que impulsa a un diseñador a crear una atmósfera pura simplemente dando en el clavo en el espacio, esperando que el espacio pueda contener la sinceridad de las personas al reunirse y despedirse, estimular la curiosidad de las papilas gustativas de los clientes, proporcionarles el estado de ánimo de viajar, despertar su pasión por compartir todos los días… y constantemente traer energía fresca a la vida.

Con abrazos, besos y la luz de las estrellas en los ojos con motivo de la reunión y la despedida, la clave para un diseño exitoso esta vez es crear una atmósfera relajada. Sabiendo eso, el diseñador adoptó la textura de la cocina europea y sacó algunos materiales decorativos de repuesto.
El diseñador aplica el revestimiento de textura para las dulces expresiones en todo el espacio. Cuando entra la luz de la luna blanca de la ventana, el vidrio filtra la luz y refracta las imágenes, y el espacio íntimo está diciendo la sinceridad.

BURANO es una marca con un plan de marketing estratégicamente nacional. Como empresa de diseño, Much Collection Modest Design creará una emoción y una experiencia objetivas y perceptivas a partir de la lógica de operación macro y racional desde la perspectiva de un tercero. La elección de la durabilidad del material puede controlar efectivamente el costo, obteniendo así ventajas competitivas sostenibles para las empresas; mientras que crear belleza es parte de la actualización de la marca. Tal punto de equilibrio también reconstruirá un sistema de reconocimiento, identificación y suscripción de marca para los consumidores. Se dirige al mercado familiar, así como a grupos de consumidores jóvenes, construyendo el sistema de catering + sistema de símbolos + sistema de preferencias de BURANO desde el diseño de la escena, creando una vitalidad duradera para la marca de catering.